15 Marzo 200817 anni comment_207007 black god ha fatto delle osservazioni eccellenti..non posso che concordare, aggiungo solo che dovresti cominciare anche a fare figure complete, non solo volti e dorsi, dai libri di anatomia per il disegno potresti anche mutuare qualche semplice postura
15 Marzo 200817 anni Author comment_207011 Certo, grazie mille dei consigli E' vero hai centrato in pieno, non ho pazienza, però devi ammettere che ho fatto parecchi progressi dai primi disegni nella gallery ( che ho aperto neanche troppo tempo fa XD ). Mi puoi dire come correggere ciò che non va? Perchè le ombre non mi sembrano sbagliate, quindi vorrei sapere come correggere perchè io non lo so XD
15 Marzo 200817 anni comment_207015 Se ti dicessi a parole, è un fatto puramente pratico, non riusciresti ad applicarlo correttamente. Come se qualcuno ti venisse a dire di disegnare un..toro con le ali ed un corno da rinoceronte. Non credo che tu ne abbia mai visto uno (nel caso chiama quelli della forestale, lega ambiente, e qualcuno che si prenda cura della tua vista se non della psiche:lol: [ci scherza eh..]). Quindi chiederai al tizio com'era fatto, lui te lo dice a parole e tu lo metti su carta. Ma anche se avesse un idea dettagliata dell'animale in questione quello che disegni non sarà mai l'animale, e nemmeno l'immagine dell'animale che ti si è piazzata in testa; disegneresti un misto tra l'immagine che ti ha dato l'interlocutore e la tua..ma di certo non l'animale. L'unico modo per imparare è la pratica: Disegna dal vero, qualunque cosa, dedicagli anche un paio di ore. E poi ancora, ed ancora, fino a che non avrai capito come funziona la luce su un corpo; magari cambia solidi, e tra qualche tempo pigliati una foto e scopiazza "alla brutale" (come soleva dire il mio profe di scultura).
15 Marzo 200817 anni Author comment_207017 Ma le ombreggiature io le ho viste in un tutorial ed erano così, boh. Non è che dipende dallo stile?
15 Marzo 200817 anni comment_207038 Ma le ombreggiature io le ho viste in un tutorial ed erano così, boh. Non è che dipende dallo stile? I tutorial sono affidabili come il meteo a Marzo. Non dipende dallo stile, ma dalla direzione che vuoi dare alla luce; se tutti i personaggi hanno l'ombreggiarura nella stessa direzione c'è qualcosa che non va. Se la luce viene da destra di un personaggio che è di fronte ad un altro personaggio non possono avere tutti e due l'ombra verso sinistra. Sono importanti anche le aree che l'ombra copre, se si è vicini alla fonte luminosa l'ombra è più marcata e copre la maggior parte del corpo non esposto alla luce..(per intenderci: se sei di fronte ad una lampada la tua schiena apparirà completamente ombreggiata). L'ombra, dunque, è importante anche per le distanze. L'ombra a terra è importantissima non solo per dare corpo al personaggio, ma anche per dare un tono di realismo. Questo si raggiunge con una "coordinazione" tra ombra propria ed ombra portata (quella sul corpo e quella a terra). L'ombreggiatura è molto importante; e non è questione di stile, ma di teoria dei colori;-)
15 Marzo 200817 anni Author comment_207043 Grazie mille del tempo dedicatomi, però ho letto che nei manga la fonte luminosa all'aperto ( ovvero il sole) la luce la crea in quel modo. Certo non ho contato i capelli, per quelli devo ancora lavorarci, anche per le ombre degli oggetti. Sì so anche della variazione ma nei manga utilizzano poco le sfumature o due toni per un 'ombra, almeno è quanto vedo io. E per collo che si attacca in maniera innaturale cosa intendi? Non ho disegnato corpi in questi due disegni XD
15 Marzo 200817 anni comment_207044 concordo su quello che dice Black God... Ecco qui un paio di appunti sintetizzati per il "rendering" e disegno dal vero. Suggerimenti operativi per la copia dal vero: 1) Scegliere il punto di osservazione (distante o vicino quanto basta, in relazione alle dimensioni dell'oggetto) 2) Determinare il tipo di inquadratura(orizzontale, dall'alto\basso) e il taglio (ravvicinato al dettaglio o globale, con l'ambientazione della scena) 3) Creare punti di riferimento. 4) Fissare le dimensioni e le proporzioni di massima. 5) Tracciare la struttura geometrica 6) Definizione della forma, delle masse e dei particolari fissata da strutture proporzionali. Si passa alla definizione della forma, cioè del profilo dell'oggetto e al suo eventuale sviluppo tridimensionale. A questo punto inserisci eventuali particolari, sempre usando tratti lineari ritti, curvi, spezzati o compositi. 8) Luci e ombre, volume e colore (rendering) Per rendere meglio l'idea della tridimensionalità, si ricorre alla definizione di luci e ombre (chiaroscuro) Spero che siano utili Danyel
15 Marzo 200817 anni comment_207049 Grazie mille del tempo dedicatomi, però ho letto che nei manga la fonte luminosa all'aperto ( ovvero il sole) la luce la crea in quel modo. Certo non ho contato i capelli, per quelli devo ancora lavorarci, anche per le ombre degli oggetti. Sì so anche della variazione ma nei manga utilizzano poco le sfumature o due toni per un 'ombra, almeno è quanto vedo io. E per collo che si attacca in maniera innaturale cosa intendi? Non ho disegnato corpi in questi due disegni XD Se leggi bene c'è scritto che non sono ho parlato solo dell'ultimo da te postato;-) Sembra un attaccatura, invece che un naturale movimento muscolare. Sembra un innesto. mentre tra le spalle ed il collo la figura che dovrebbe risultare geometricamente parlando è un trapezio nella tua attaccatura c'è il cono del collo che va ad inserirsi nello spazio tre le spalle, senza "accompagnamento" muscolare. Se guardi qualunque fotografia, qualunque anatomia ti accorgerai agevolmente dell'errore. Ripeto: non stereotipizzare il tuo disegno in base ad i manga, non cercare uno stile che già qualun'altro possiede. Valorizza il tuo personale, anche se vorrebbe dire ricominciare da capo. Coltivalo giorno per giorno, con affetto più che con ambizione;-) EDIT: IMPORTANTISSIMI i consigli di Danyel93; ed anche ben sintetizzati
16 Marzo 200817 anni Author comment_207394 Ok. Comunque oggi ho provato a fare un altra faccia e la sua relativa inclinazione ( un miracolo che per la prima volta mi sia venuto lo stesso tizio due volte, in genere li faccio ogni volta diversi XD). E' la prima volta che inclino una faccia
16 Marzo 200817 anni comment_207398 Belli.. soprattutto quello in 3 quarti... prova a farne di più tipo il secondo... comunque il tipo di occhi è diverso dal primo al secondo... scegline uno e concentrati su quello, dopo tante prove trovarai quello giusto... Danyel
16 Marzo 200817 anni Author comment_207400 Ah se ti riferisci alle ciglia mi sa che mi sono dimenticato di aggiungerle XD Grazie per i consigli, sì ne farò di più inclinati e anche laterali
17 Marzo 200817 anni comment_207532 non c'è male ma devo dire che potresti rivedere meglio gli occhi!
21 Marzo 200817 anni Author comment_208808 Grazie XD Ho provato a fare due schizzi del protagonista da ragazzo e adulto, che ve ne pare?
21 Marzo 200817 anni comment_208816 Mi pare che abbia cambiato di molto il look!! Seriamente....sono fatti abbastanza bene, anche se mi pare che l'occhio destro di tutti e due sia leggermente più piccolo del sinistro....ma forse è solo il sonno!!
21 Marzo 200817 anni Author comment_208817 Grazie, nel primo a destra è volutamente più piccolo, quasi a indicare un effetto sorpresa, nel secondo non mi pare Credi siano meglio degli altri?
22 Marzo 200817 anni comment_208829 Mmh sinceramente il volto del personaggio del precedente disegno mi pareva più curato, questi due sono troppo "piatti" e non mi piacciono, anche se in alcuni cartoni animati mi pare di averle viste, le sopracciglia marcate sopra i capelli. L'unica cosa che ti consiglio è di prendere un foglio e di riempirlo di facce fatte velocemente e senza troppi pensieri, infatti devi acquisire maggior fluidità per trovare il tuo stile e questo è un buon esercizio.
22 Marzo 200817 anni comment_208836 si è vero, anche a m pareva più curato il volto precedente comunque non male anche questi...
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